Fotógrafa deportiva y narradora visual, Pam Sosa retrata el deporte desde la emoción

Puebla MGZ.- Fotógrafa deportiva y narradora visual es Pam Sosa, una creadora que encontró en el deporte una forma especial de contar historias: su trabajo se distingue por capturar emociones, gestos y vínculos que suelen pasar desapercibidos.

• ¿En qué momento entendiste que la fotografía y la creación de contenido no solo serían una pasión, sino tu forma de vida?

 Creo que la entendí en el momento en el que pasé de solo querer tomar fotos de vez en cuando a hacerlo todo el tiempo, todos los días y a todas horas. Así que creo que más que las situaciones de trabajo, fue una decisión de vida que dije, quiero dedicarme a esto porque esto me hace feliz y nunca siento que estoy trabajando. 

• ¿Cómo fue tu primer acercamiento al deporte como narrativa visual?

Mi primer acercamiento fue porque yo jugaba antes flag football, que es el deporte en el que más me desarrollo y justamente estaba necesitando generar como ingresos para hacer un documental. Y ahí fue donde dije, bueno, puedo a lo mejor hacerlo a través de esto, sin pensar que pues todo lo demás vendría creciendo. Y creo que el momento en el que empecé a ver a través de mi ojo aquellas cosas que como jugadora me imaginaba, me di cuenta que era un mundo increíble y que todos teníamos una historia que contar y que yo iba a hacer esas películas. Todos los días. 

• ¿Recuerdas la primera historia deportiva que sentiste que realmente conectó con la gente? 

La verdad es que. No sabía cuál responder, pero creo que en este momento conecté hasta con la emoción y fue justamente en un juego en el que estaba un coach con halcones. Ese video se hizo súper viral en el que el coach les decía todo nada, todo nada. Y había un niño muy pequeño en el que él realmente estaba con toda la emoción diciendo quiero todo, quiero ganar y grabé justo ese momento exacto en el que se estaba uniendo no sólo la pasión del deporte, sino te estaba demostrando todo lo que tiene. Este deporte, cómo te forma carácter, cómo te llena de pasión, de emoción y el poder grabar ese momento, conectar con muchas personas y darme cuenta que eso es lo que a mí me gustaba, demostrar lo que pasa emocionalmente a través de la fotografía y el deporte. Creo que fue ese punto en el que se marcó.

• Tu trabajo ha revolucionado la forma de contar historias deportivas. ¿Qué crees que hacía falta en el contenido deportivo antes de tu llegada? 

Ay, Dios, creo que estoy en un momento súper privilegiado porque realmente la fotografía deportiva en el ámbito en el que me desarrollo estaba muy. Común a lo que conocíamos, pequeñas fotos a veces e inclusive a las niñas no se les tomaba fotos. Nunca había fotógrafos en juegos de flag fútbol. Entonces creo que fue esa forma de enseñarle a la gente que tanto hombres como mujeres somos igual de importantes, que todos tenemos una historia que contar y sobre todo que el deporte tiene más cosas que una corrida o un buen pase, tiene una emoción al cacharlo, tiene una emoción al lanzarlo. Entonces creo que empecé a enseñarle a las personas que no sólo se trata de tomar fotografías, sino de contar cosas.

• ¿Qué buscas capturar en una imagen más allá del momento deportivo? 

Emoción, tensión, identidad. Ay, creo que algo que a mí me encanta capturar es la emoción, la esencia de las personas. Creo que las fotografías nos dicen más de lo que nosotros creemos. No solo es una sonrisa, es una sonrisa que te causó una emoción, o es un llanto, o un enojo, una ira. Que hizo que a la mejor salieras de esa zona de confort que quisieras hacer más cosas. Así que algo que me gusta mucho capturar son las emociones, los trenes de pensamiento, que a veces no es necesario meternos como en intensamente a tu mente, sino que una sola imagen te puede decir mucho de lo que la persona estaba sintiendo. 

• ¿Cómo decides cuando una historia se cuenta mejor con una sola imagen y cuando necesita una secuencia o vídeo? 

Ay, Dios, creo que esto depende mucho de la imagen o lo que estoy sintiendo en ese momento. Yo soy una persona que cuando graba o toma fotos desde ese momento estoy editando en mi mente. Entonces hay momentos en los que. Siento que si es una situación no como demasiado extrema, que a lo mejor el jugador se frustró porque cayó un balón donde no debía, pero la situación amerita que es la última jugada, son 2 minutos. Creo que esos son los momentos en los que siento que el espectador, para poder conectar con lo que está viendo, necesita conocer todos los elementos de lo que está pasando alrededor a solo quedarme con la imagen del frustrado. Quizá no diría lo mismo a cuando conoces toda la historia y creo que esto no solo pasa en la foto, pasa en la vida, no cuando. Sólo conocemos una pequeña parte, a veces juzgamos y el hecho de conocer todo hace que tengas muchas, muchas formas de ver lo que está pasando. 

• ¿Cómo nace JKP y en qué momento decides convertir tu trabajo en una marca formal? 

Y yo anoten, anoten en su casa. Realmente JKP nació sin querer queriendo y creo que esa fue la. Pauta que dio a que todo esto creciera de esta manera, porque simplemente fue la unión, el hacer clic entre mi pasión, entre 2 cosas que amaba, que era el deporte, que a mí me cambió la vida, me salvó y la fotografía, que también ha sido algo que en su momento era una escapatoria, pero era ahora unir esto que me salvó y esto que me hacía escapar, hacerlo algo vivo.

• ¿Así que en qué momento se convirtió en una marca? 

Realmente creo que no lo sé, simplemente empezó a pasar. Empezaron a suceder cosas. La gente me empezó a buscar, me empezó a llamar. Empecé a estar en más ligas, más lugares, más momentos. Así que creo que la clave fue cuando me di cuenta que la forma que tenía de ver las cosas era diferente y que eso diferente le gustaba a la gente. Así que creo que fue el día que tomé la decisión de que esto fuera una marca, que fuera creciendo y que llegará hasta donde tenga que llegar. 

• ¿Qué retos enfrentaste al pasar de creadora independiente a empresaria creativa? 

Está muy difícil. Creo que uno de los retos más grandes que tengo que enfrentar es que, por lo menos en México, soy de. Yo creo de las únicas fotógrafas deportivas en este ámbito que se ha aventado a entrar a ese mundo que está comandado por hombres y no creo que sea una lucha entre hombres y mujeres, simplemente son cosas que así estaban y nadie se preguntaba por qué. Entonces el hecho de llegar, de ser muy joven, porque yo apenas estaba saliendo de la carrera, la gente, los fotógrafos me decían, está muy pequeña, no sabe lo que habla, no sabe lo que dice. Tener que hacer, pues estas negociaciones ha sido algo. Complicado que me ha enseñado que hay que tener mucho carácter, hay que saber muy bien lo que quieres y sobre todo saber el valor que tienes, porque muchas personas en el camino van a hacer que dudes. Entonces, pues creo que el reto más importante fue creérmela y no creer lo que los otros me decían y hasta la fecha que pasen las situaciones que pasen. Yo seguir confiada de que lo que estoy haciendo es porque me gusta, porque lo amo. Y porque quiero hacer un cambio en los espacios que estén. 

• ¿Qué valores personales están integrados en JKP como marca? 

Pues creo que JKP, de hecho, el nombre es porque lo empecé con mi papá y así. Entonces creo que uno de los valores principales está mucho la lealtad, que es algo que aprendí mucho en mi familia a ser agradecido. Mi papá siempre me enseñó a que quien te da la mano hoy, el día de mañana. Siempre se lo agradezcas. Entonces creo que JKP ha sido o es una marca que agradece mucho, que cree mucho en los proyectos, que cree mucho en la gente y que, sobre todo, siempre quiere ir con esta este sentido de apoyar, de ayudar, de ayudar a crecer a los demás, de que si hoy lo puedo hacer por ti, no lo hago porque mañana me lo agradezcas o me lo regreses, sino porque simplemente pude hacerlo. Así que creo que estas cosas que vienen de mi familia, de mí, es mucho lo que habla de mi marca. Siento que somos, yo les digo que es mi hijo, entonces la verdad es que todos los días me gusta reeducar a mi marca y reeducarme a mí. 

• ¿Cómo mantienes una identidad clara en un mundo saturado de contenido visual? 

Días, justo hace unos días veía que a veces nos tenemos como bloqueos creativos. Pero creo que la identidad clara está en lo que quiero representar más que en una técnica. Creo que a veces muchos intentamos o se intenta de pronto esto pegó, entonces ahora lo quiero hacer yo y creo que ahí es donde se pierde la esencia. Yo realmente me gusta hacer todo el tiempo algo diferente. Sí, tomo, obviamente no referencias visuales. Ah mira, esto me gustó, ahora quiero intentarlo. Pero creo que algo que me ha servido mucho es que veo demasiadas películas, veo demasiado, estoy viendo fotos y fotos, inclusive no de ahora, sino de antes. Veo que en qué se centraba la gente antes, porque hoy siento que estamos en una sociedad que de pronto sólo está buscando esta aceptación y más. La aceptación, yo quiero algo que conecte. Entonces creo que es la única manera que he encontrado para tener esto claro es siempre ir a esa emoción, siempre buscar eso diferente. Siempre me pasa que luego en los juegos veo a los 70 fotógrafos en la misma situación y yo estoy atrás. No buscando algo diferente porque ya sé que va a haber 70 fotos de ese momento, pero ¿qué hay detrás de ese momento? A lo mejor cuando los jugadores están con la medalla, todos están en la medalla y yo estoy en la mamá viendo cómo ve al hijo, no que se gane esa medalla viendo el reflejo en sus ojos, viendo al hijo solo tomarlo en la mano. Entonces creo que ha sido eso ha hecho que sea un poco más clara la identidad que tengo en lo visual y pues simplemente seguir mejorando todos los días para que tenga una mejor técnica.

• Trabajas de la mano con Diana Flores. Es una figura global de flag football. ¿Cómo ha sido construir una narrativa visual junto a un atleta de ese nivel?

 Creo que somos dos personas que conectamos mucho con la idea de hacer crecer. De que no importa donde estemos, siempre hay que recordar de dónde venimos. Entonces creo que al compaginar demasiado entre valores personales, el hecho de un trabajo o esta narrativa visual ha sido bastante sencillo, porque simplemente yo estoy ahí para captar eso que ella quiere transmitir. Y es tan genuino, es tan real que al momento de hacerlo es simplemente estar en el momento correcto. Entonces creo que eso. Ha hecho que sea una narrativa más sencilla porque no estamos inventando nada, simplemente estamos contando el día a día y siento que eso, pues a ambas nos está dando la oportunidad de poder conectar con más personas, de demostrar lo bello que es este deporte y pues lo mucho que tiene, porque no sólo es un campeonato, no sólo son medallas, es ver a los niños correr atrás de ella y yo poder capturar eso. De poder contarle a la gente que esto es más que sólo un deporte.

• ¿Qué has aprendido de Diana fuera del campo y cómo ha influido eso en tu trabajo creativo? 

Ok, de Diana he aprendido que no importa dónde estés, siempre tienes que cuidar esa esencia que te hace único y eso es lo que te lleva a que te pasen mejores cosas. Creo que de pronto. En este ámbito creativo, no solo en el deporte, hay demasiada competencia y hay demasiada competencia desleal en algunos momentos. Entonces eso podría ser que quieras cambiar tu esencia, que te detengas a pensar si vale la pena seguir siendo genuino, seguir siendo leal, seguir como en este camino de la verdad, no que suena un poco utópico, pero lo que he aprendido de ella es que mientras tú acciones. Como tu corazón te dicta, las cosas van pasando solas, se va quitando quien no tiene que estar, vas encontrando a personas que tienen que estar contigo. Así que esto ha influido muchísimo en mi trabajo creativo para darme cuenta que eso, que justamente tienes que ir creciendo, tienes que cuidar esa esencia, ser tú y al final todo se va dando poco a poco, así que de manera personal y creativa ha sido algo increíble poder colaborar con ella. 

• ¿Qué responsabilidad sientes al documentar historias que hoy inspiran a miles de niños y jóvenes?

Siento muchísima, muchísima responsabilidad y, sobre todo, siento mucha emoción porque hay muchas cosas que la gente no sabe. Hay muchas cosas que se están haciendo sin la necesidad de que los reflectores estén y el hecho de poder conocer esas partes. De decir por qué no lo contamos, por qué no le decimos a la gente todo lo que estás haciendo por personas que quizá ni siquiera te conocen, no te tienen en el radar y tú estás luchando por estas personas. Me da la responsabilidad de entender que hay cosas que es mejor cuando pasan por el silencio. Primero, que hay una responsabilidad enorme de poder contar y conectar con las personas, porque eso puede definir si una persona quiere ir a un juego o no, si quiere dejarlo o no. Así que para mí esta es una aventura que me encanta y me encanta que seamos un team de mujeres poderosas, que queremos cambiar las cosas, queremos alzar la voz como mujeres, como latinos. Es algo increíble, así que todos los días abrazo la responsabilidad que tiene. Soy muy cuidadosa con lo que queremos compartir y, sobre todo, que nunca se pierda este sentido humano que hay dentro de todo este trabajo. 

• ¿Cómo es tu proceso creativo antes de una sesión o cobertura importante? 

Ok, yo soy muy metódica, la verdad, yo soy la niña que sacaba 9 en la escuela. Entonces tienen que entender que yo soy muy metódica y la verdad es que mi proceso creativo, siempre antes de que tenga un juego o algo que tenga una grabación, lo primero que tengo que hacer es encontrar la música, la música y yo somos una. Un alma misma, así que yo sin música no puedo trabajar. Lo primero que tengo que hacer es encontrar la música perfecta, acomodar mis materiales. Yo reviso 70 veces y si guardé mis memorias y si guardé mi pilas y si guardé todo lo que necesito. Así que siempre tengo esta rutina, escuchar la música con la que quiero grabar, guardar mi equipo, re checar si ya guardé mi equipo y ahora sí puedo llegar al lugar con esa imagen que ya tengo, esa idea y a través de la música poder ir fluyendo con lo que quiero grabar para que al momento de editar sea más sencillo. 

• ¿Cómo manejas la improvisación cuando tienes que resolver en trabajo de campo? 

Ok, es que la improvisación es todo el tiempo en la foto deportiva. Tú no controlas absolutamente nada, así que tienes que trabajar con lo que tienes en el momento que tienes, así que es súper importante que sepas resolver. Creo que una de las cosas que más me ha enseñado mi trabajo es resolver. Trabajar con lo que tengo y no enfrascarme en que algo no haya salido, así como en la vida que tienes un problema y no te puedes quedar pensando en que salió mal. Así es este trabajo, así que si una toma no está, si algo no tienes, tienes que resolver, inventar, ver qué puedes hacer con lo que tienes. Así que la verdad es que es un reto que a mí me gusta, que me encanta. Es más, lo digo y mira, me emociono. O sea, me gusta mucho tener que trabajar con áreas no controladas, así que cómo lo manejo. Simplemente improvisando y yo ya se me estaba metiendo el chamuco, dice, vamos al cierre, chicas. 

• ¿Cómo te gustaría que se recuerde tu trabajo dentro del deporte mexicano? 

Creo que si mañana no estuviera en este mundo, si mañana dejara la foto o si mañana simplemente ya no estuviera. Me gustaría que mi trabajo sea recordado por la pasión que le tenía, por las ganas que tenía de abrir camino a miles de mujeres, a miles de creativas, a miles de niños también creativos que tenían esos nervios de empezar, que fui una persona que. Siempre busco un crecimiento y no sólo el mío, el crecimiento del deporte, el crecimiento de las personas que están detrás de cada juego, detrás de cada cámara. Nunca he buscado un aplauso, nunca he buscado un reflector y creo que eso es lo que hoy me tiene inclusive aquí sentada, porque simplemente lo hago porque me gusta, porque me apasiona y no me pierdo de ese camino, porque quizá cosas que puedan parecer un poco más banales, así que. Sólo me gustaría que la gente, al recordarme, dijera: bro, ella pudo, yo también puedo, porque pues créanme que mi historia no es de venir una de un lugar, no es de venir de un lugar privilegiado. Simplemente yo comencé, tenía mucho miedo, pero tenía más ganas, así que ojalá así lo recuerden. 

• Si tu historia tuviera un título hoy, ¿cuál sería? 

Ay, Diosito. Creo que muchos años de mi vida inclusive me lo traté aquí, dice “motivo”. Siempre le decía a la gente, recuerda tu motivo, porque ese va a ser que todos los días te despiertes, no importa si estás de buenas, de malas, va a ser que te despiertes y lo hagas. Pero creo que más que ese motivo, el título que hoy le pondría es “convirtiendo los sueños en metas”, porque entendí que los sueños, si se quedan en sueños, a veces sólo están ahí entre las nubes. Pero cuando te lo propones, cuando es una meta, cuando haces esa transformación de sueño a meta, las cosas realmente, las cosas realmente se cumplen. Así que yo lo llamaría así, los sueños convertidos en metas.  

Por: Valeria Dimas